Вне Реальности

Кто из нас в детстве не мечтал сниматься в кино? Смотрели любимые фильмы и ждали, как однажды на улице подойдет тетенька и скажет:
- Мальчик, не хочешь в кино сняться?
И я конечно бы согласился. Потом бы меня узнавали на улице, просили автографы и, что самое главное, показывали по телевизору.
Прошло несколько лет. В кино меня так и не позвали. Желание сниматься как-то померкло. Да и понял, что внешность у меня совсем не кинематографичная.
Но совсем недавно раздается телефонный звонок. И моя подруга Маша радостным голосом предлагает поучаствовать в съемках короткометражного фильма. А режиссеры, между прочим, оказываются знакомыми, да и артхаус вроде пообещали…
Евгений Смоляков и Олег Куликов - молодые режиссеры. Для них съемочный процесс - это больше чем хобби. Но они не профессионалы. Как рассказывает Евгений, он учится всему сам, читает много литературе по киносъемки. Пока снимают только короткометражные фильмы, но возможность появления большого кино не отрицают.

День первый. Веселье и поле.
Еду на маршрутке в сторону АЗС «Красная». Проезжаю кладбище, и где-то ближе к конечной выхожу. Все уже собрались.
- В фильме затрагивается проблема одиночестве, - рассказывают режиссеры. - Он об ощущениях человека, который оказывается в изоляции, он прячется от окружающего мира, думая, что так будет легче. Но он замыкается еще сильнее и только в момент потери сознания понимает, что его друзья на самом деле очень ему рады и готовы сделать все, что бы он радовался жизни…
Виталий, главный герой, в черных брюках и рубашке стоит на бордюре проезжей части с кружкой кофе, на его лице полное безразличие. А мы, по замыслу режиссеров, толпой выбегаем с воздушными шариками из какой-то ямы и кричим «С днем рождения!» Классического «Мотор! Съемка» и традиционной хлопушки, к сожалению, не было. В пятнадцатый раз мы слышим крик режиссера: «Побежали!», и весело и позитивно вываливаемся из этой ямы.
- Стоп! Маша упала… - раздается чей-то крик.
К счастью все обошлось и через несколько дублей наши суровые режиссеры наконец-то остались довольны полученным результатом, и мы отправляемся пешком на другую точку. Как выяснилось, пройти нужно было всего-то километра полтора.
Кадр: «Поле. Одинокое дерево. Рядом с ним стоит дверь».
При просмотре никто, кроме нас, и не узнает, что именно я и держал эту дверь при очень сильном ветре. Наблюдалась некая борьба без правил - кто кого, или я дверь, или она меня. Победа оказалась за мной. Но чувствовал я себя при этом наемным рабочим, у которого отобрали паспорт и заставили держать эту проклятую дверь.
Отдельная история про дверь. Ее специально привезли на машине, найдя у кого-то на дачном участке. А теперь представьте картину - четыре парня идут по полю и несут… чью-то дверь. И все это ради нескольких секунд в фильме. Спросите меня, хочу ли я еще раз поучаствовать в подобном безумии и я, не раздумывая, соглашусь.
Через некоторое время.
Олег:
- В этой сцене мы должны показать одиночество человека, который находится в толпе людей и не находит отклика на его просьбы.
И вот мы, молчаливые и серьезные, уже ходим по кругу, а Виталий пытается привлечь наше внимание. Это последние съемки на сегодня, все устали и хотят домой. За шесть часов рабочего материала в фильм пойдет всего семь минут. Но зато каких…

День второй. Разрушение и промышленная зона.
Если вчера мы провели весь день в поле, обгорели на солнце и жутко устали, то сегодня нас ждала поездка на левый берег. Где-то в недрах промышленной зоны есть заброшенный завод. Именно там и будут съемки оставшихся сцен.
Первые ощущения от места - страх. А вдруг это все рухнет? Поднимаемся по лестнице на верхние этажи. Обшарпанные стены, какие-то развороченные машины, куски металла, стекла и традиционный скрип дверей при попытке их открыть. Прямо как из фильма ужасов. Сейчас откроем дверь - а оттуда маньяк с тесаком. Но, оставив предрассудки в глубинах нашего страха, осматриваемся вокруг. Огромные помещения, пустота и атмосфера промышленного гиганта. Интересно, что всё вокруг работает, а один завод стоит так, как будто лет десять-пятнадцать произошел взрыв и после этого здесь больше никто не появлялся.
Сегодня в первую очередь мы изображаем тени рук, которые поднимаются по телу главного героя. Солнце не подвело - светило именно так как и надо. Спасибо ему за это отдельное.
Некоторые моменты придумывались прям по ходу съемок. Вот сейчас снимаем сцену внезапного появления девушки вдалеке. Но сначала нужно много дыма. Думаете проблема? Нет. Три парня начинают много курить около объектива камеры - и все в порядке. Смотрю на мониторе камеры: внезапное появление дыма, который обволакивает фон - стену полуразрушенного завода и чувствую себя словно на съемках «Терминатора» у Джеймса Кэмерона. Немного мистики в фильм - девушка с длинными развевающимися от ветра волосами стоит в дыму. Она появится в кадре всего на несколько секунд. Но этого будет достаточно, чтоб общая идея фильма подчеркнулась отдельным мгновением.
С каждой снятой сценой все больше возникает желание скорее бы увидеть финальный вариант. Но до этого еще далеко.
А пока… Завод уже не кажется таким страшным. Перемещаемся из одного места в другое, уже не так боясь провалиться вниз на несколько метров. Адреналин в кровь поступает так часто, что кажется тело уже один сплошной механизм.
Поднимаемся по лестнице на крышу. Именно там последняя сцена. Герой должен прыгнуть вниз. И только тело будет лежать внизу. Несколько дублей, несколько микро сцен и возникает ощущение, что он и правда решился на самоубийство.
Подхожу к краю крыши, смотрю вниз - там тело человека. Виталий поднимается и машет нам. Съемки окончены.
Два дня оказались невероятно безумными. Чувствую себя причастным к мировому кинематографу пусть и на местном уровне. Завершая свой рассказ, мне кажется, что на церемонию вручения премии «Оскар» мы все-таки не попадем, но на красную дорожку около «Партнера» можем рассчитывать вполне заслуженно.

В кино снимался Макс Хомяков.

Десятый юбилейный фестиваль «Половодье» вошел в историю города аккуратно и без лишнего шума. Изначально он планировался, как «Половодье» - лайт.

Организаторы не ставили перед собой целью создания масштабного праздника, не рассчитывали в этом году на приезд «заморских гостей» и огромную сцену с плазмой, для них главное - сохранение истинной атмосферы «Половодья». Фестиваль создается для тех, кому он действительно нужен и важен. Идея фестиваля принадлежит дизайнеру Максу Черницову. Именно он десять лет назад пришел к Лии Кинибаевой с предложением сделать в Магнитогорске новый праздник. С тех пор прошло уже десять лет, фестиваль оброс столькими именами, победами и историями, что пора уже писать отдельную книгу.

Десятое «Половодье» войдет в историю как самое «антикризисное».

- Фестиваль состоялся вопреки, - считает организатор Лия Кинибаева. Действительно, вопрос денег сегодня очень острый, хотя не главный. Многие спрашивали: «А зачем проводить, когда кризис вокруг, можно же отсидеться, спрятаться за его спину?» И вот тут и появляется «вопреки». Подготовка привычной инфраструктуры «Половодья» проводилась на строжайшей «диете», чтобы доказать жизнестойкость фестиваля. И первое августа доказало, что не смотря на все трудности, а во многом благодаря им, а также личным контактам и жизненной позиции людей, которые в нем были заняты, праздник для всего города состоялся.

Состоялся прежде всего из-за любви к фестивалю сотен его сторонников, креативных и амбициозных магнитогорцев. Поэтому неспроста родилась тема фестиваля – Демонстрация любви. Каждый год она своя, и выбирается, как правило, в сочетании многих смыслов, ведь все настоящее всегда неоднозначно. Демонстрация любви не в ее «показухе», это ведь и не любовь вовсе, а в том состоянии человека, полном добра и света, в поступках любящих и любимых нами людей… Ну и день рождения все же… Повод вспомнить о тех, кто нам дорог и нами любим.

Большое количество людей пришедших на фестиваль в сквер за Театром оперы и балета одновременно удивляет и радует. Значит, все-таки, не зря прошли предыдущие девять фестов, значит взрастило «Половодье» целую плеяду неравнодушных к стилю…

В этом году на суд жюри и зрителей было представлено 29 коллекций. Дизайнеры из Магнитогорска, Оренбурга и Новокузнецка в течение трех часов презентовали воплощения своих идей. Театр моды «Лора» традиционно принимает участие в «Половодье» и дизайнеры очень рады, что у них есть возможность представить свои работы у нас в городе. Молодой дизайнер из Новокузнецка Олеся Гапоненко презентовала свою дебютную коллекцией «Fur Dich». Рита Петренко, Ольга Горшкова, Ольга Орлова, Галина Иванова, Дарья Нагибина и другие представляли Магнитогорск. Особое место на фестивале заняли перфомансы от Светланы Извековой, Максима Шарыгина и Марии Сомовой.

Особая категория людей - модели. Каждую из них через себя пропускает хореограф Лена Хаматханова, она уже сложившийся за годы «Половодья» мастер в «воспитании» уверенной походки и не принужденной улыбки. Главное для модели «Половодья» – харизма, энергетика и обаяние - все это, а не «90-60-90» определяет выбор модели. Как отмечает Лия Кинибаева:

- Они яркие, смелые и добрые. Это люди, лишенные пустых амбиций, но обладающие чувством собственного достоинства и умеющие поддержать друг друга по-настоящему. Второй год на фестивале награждают лучших моделей. В этом году ими стали Ольга Кухаренко и Виталий Кузичев. Последний, кстати, получает это звание уже второй раз.

Дабы определить самого креативного в рамках феста прошел, уже ставший традиционным, конкурс Style box . За три дня до фестиваля участникам раздаются коробочки с предметами, суть которых – обозначение идеи. Ее-то и надо воплотить в материале – за короткое время, жесткие условия и спортивный азарт и определили название акции – стайл-бокс. С этого года непосредственно им занималась молодой дизайнер Лида Горшкова. «Новые герои» - именно так звучит тема этого года. Участники презентовали любовь, добро и другие вечные ценности. Из семи участников, лучшей жюри определила Лену Яблокову.

Ни одно «Половодье» не обходится без знаменитостей: Вячеслав Зайцев, Петлюра, Макс Черницов и Урсула Пелт. Последняя в прошлом году запитавшись энергетикой Магнитки, по возвращении на родину создала коллекцию, посвященную нашему городу. Она презентует её по всему миру и многие ждали ее приезда и в этом году. Но не все получается так, как планируется. Впрочем, без звездного гостя и лайт-фестиваль не обошелся. Жюри возглавила обаятельная Жанна Эппле, актриса и участница знаменитой четверки «бывших жен». Улыбка, не сходившая с её уст на протяжении всего вечера лучшее свидетельство её взгляда на провинциальный подиум. Безусловно, это далеко не лучшее, что ей приходилось видеть, но и Магнитогорск пока не Милан.

Есть еще одна категория людей, без которых не обошелся не один фестиваль. Волонтеры – помощники организаторов. Как их находят? Они приходят сами, сами звонят и предлагают свою помощь. Как оценивается их труд? В первую очередь хорошей репутацией. Потому что волонтеры, это те, кто работает «за идею». На наш взгляд, репутация дороже всяких денег, разве нет? И благодаря волонтерам решаются многие технические вопросы. Как отмечают сами организаторы, по-хорошему на таком мероприятии их должно быть не менее двадцати. Но практически в течение двух месяцев в сотрудничестве с организаторами все делали 4 (!!!) человека. И двое из них подключились в последние две недели. Почему так мало? Потому что организаторы не считают возможным уговаривать и сулить, это личный выбор каждого.

Кстати о выборе. Все-таки, «Половодье» - не просто смотр идей. Это дизайнерский конкурс. И каждый здесь грезит о победе. Но… Первое место – оно одно. Благо, номинаций чуть больше. Итак, кто они, победители юбилейного фестиваля. Первое место в номинации «прет-а-порте» заняла Ольга Горшкова, второе место у Анна Лазовская, третье у Лиды Горшковой. В номинации «авангард» - бесспорное лидерство Галины Ивановой, хотя ее коллекция – четкое и ясное прет-а-порте, но острота сценической подачи – уровень европейских стрит-стайловских подиумов. Коллекция Дарьи Нагибиной названа «Прорывом года». В номинации «художественная идея» с первым местом победило трио дизайнеров Юлия Дмитриева, Ольга Кудряшова и Татьяна Клепак. Второе в этой же номинации у Ольги Орловой. Третье место за «художественную идею» у гостей из Оренбурга, театра моды «Лора». Специальная номинация «за философское прочтение темы фестиваля» у Регины Насыровой. За великолепный дебют, с формулировкой «Костюм+» за аксессуарное решение костюма» была отмечена яркая коллекция Марины Давиденко. Совершенно заслуженно в номинации «Лучший дебют» победила коллекция Ангелины Марусевой и Елены Яблоковой. Последняя была также отмечена спец-призом от «Каменного цветка», и за образ, созданный в стайл-бокс. Гран-при фестиваля за коллекцию «Транс-Алиса» получила Рита Петренко.

Помимо основного показа коллекций дизайнеров, в этом году организаторы предложили еще несколько вариантов проведения свободного времени. «Любовь на простынях» - акция для истинных любителей кинематографа. А иначе как объяснишь, что люди по своей воле едут вечером в лес, чтобы посмотреть кино на экранах из ткани, погреться у костров и покормить комаров. Организаторы обещают, что акция продлится весь август. «Love story» - акция для фотографов и писателей. Первые анонимно предлагают свои работы, а другие, также не называя своих имен, создают к ним небольшие истории. «День благодарения» - акция бескорыстного обмена любимыми дисками, книгами, артефактами. Этот формат уже широко известен во всем мире, у нас же пока распространяется с трудом.

Хорошей традицией фестиваля становится проведение вечеринки после показов. Хорошо поработали – хорошо отдохнули. Ночной клуб, лучшие ди-джеи, рядом только друзья – вот и создается позитивная атмосфера. Все выбирают танцы на всю ночь…

Все-таки немного грустно, что десятое «Половодье» так быстро прошло. Остается жить ожиданием, будем надеяться, что через год состоится очередной фестиваль, и мы снова насладимся демонстрацией красоты, стиля и хорошего настроения. По всей видимости, уже в следующем году фестиваль ждут большие перемены. Какие? Это пока секрет. Секрет постюбилейного «Половодья -2010». В том, что оно состоится – можно не сомневаться.

Макс Хомяков

Молодой магнитогорский режиссёр Евгений Смоляков снял уже две короткометражки и считает, что способен снять большой фильм. В его работах много психологизма, ему интересно показывать внутренний мир человека. Он хотел бы сделать фильм про молодых художников, и верит в то, что кино удаётся только тогда, когда актеры и зрители живут одними эмоциями.
Мы беседуем за чашкой горячего чая о детстве, режиссёрах и самоуважении.
- Когда началось твое увлечение кинематографом?
- Наверное, кино мне было интересно с самого детства, когда я оставался дома один, и приходилось смотреть много различных фильмов. Но больше всего в них мне нравился сам процесс съёмок. Сначала пробовал что-то снимать на телефон, позже уже с камерой пробовал выстраивать действие, используя движения собственных пальцев. Все это началось где-то лет в девять. Потом отошёл от этого, начал заниматься танцами. Но в январе прошлого года мы с друзьями решили снять фильм «Не один». И вот уже полтора года я нахожусь в непрерывном творческом процессе.
- Снимая кино, ты примеряешь на себе две роли - режиссёра и оператора. А что для тебя ближе?
- Понимаешь, режиссёр это не просто человек, который руководит процессом и говорит, что и как ты должен делать. Он должен видеть то, что будет на экране. Совмещать сложно, но я делаю это ради опыта. Но притом, после того как я объясняю актерам их основную задачу и отхожу к камере, я даю полную свободу их чувствам. Я не стою над их душами, не указываю им, а предлагаю показать свой взгляд на то или иное состояние.
- А какие качества важнее всего режиссёру?
- В первую очередь это воспитанность. Также режиссёру нужно уметь собирать вокруг себя людей, а это очень сложный и кропотливый процесс. Этому я сейчас учусь, правда, это пока очень тяжело получается. Должно присутствовать понимание и уважение к тем людям, с кем он работает.
- На сегодняшний день ты снял два фильма. Что ты хотел ими сказать?
- Первая работа - «Не один». Фильм о том, что любой человек в течение жизни проходит ряд кризисов и при этом испытывает разные ощущения - слабость, негатив, одиночество. Это кино подводит к тому, что человек сам способен найти решение своих проблем. Вторую картину «Почему…» мы делали вместе с Олегом Куликовым. Мы хотели показать восприятие мира человеком, который чувствует себя одиноким, даже когда вокруг есть любящие люди. А выход можно найти всегда, в зависимости от того, как человек настроен на свою жизнь. Но всё же лучше эти фильмы посмотреть и самим сделать выводы.
- А какие режиссёры повлияли на тебя?
- Особо меня впечатлили два режиссёра. Первый это Алехандро Гонсалес. Его съемку воспринимаю как нечто живое, на каждое движение актера у него есть движение камеры. А второй это Алексей Балабанов, который впечатляет своей патриотичностью, и он может сказать и снять то, о чём не говорится на ТВ, при этом все преподносится очень деликатно.
- Ты доволен своими работами?
- Знаешь, просматривая их, у меня появляется самоуважение. Мои фильмы меня вдохновляют, и они же заставляют продолжать.
Беседовал Макс Хомяков.

Фотографировать городские пейзажи любят немногие, считают, что их интересует только портретная съемка. Изображение психологии человека - вот основная цель. Но ведь и город может рассказать о многом. Как сказал однажды фотограф Геннадий Гриков:
- Живем мы тут, или приезжаем по делам… или погулять и поучиться. Любим мы его или ненавидим, он существует вне нашей воли. Сам по себе. И мы в нем. Это город. И деваться нам некуда, мы его фотографируем.
Наверное, лучше и не скажешь.
Магнитогорские фотографы по-разному относятся к съемкам города. Известные авторы, такие как Валерий Миняев и Роман Махмутов, это дело не любит. По словам Романа, ему «нравится абстракция, фактуры, игра света, фрагменты, но не фотографии в стиле - пачка открыток с видами города для командировочных». А Валерию, по его словам, просто уже надоело снимать Магнитогорск. Аркадий Зайцев любит фотографировать девушек. Что касается города, то говорит, что просто не умеет его снимать, говорит, что «для этого нужно просто взять фотоаппарат - и ходить, ходить, снимать, снимать». Многие молодые авторы не столь категоричны. Например, Екатерина Юрченко фотографирует красивые места, потому что они красивые, комбинат, когда он сильно дымит, и считает его ужасно прекрасным. Любит фотографировать старые здания. Саша Коваль город снимает не часто, все зависит от настроения. Для съемок Магнитогорска оно должно быть немного грустным.
Совсем недавно в Магнитогорске прошел фестиваль современного искусства «Арт Магнетик». Фотография на нем была представлена в виде выставки-конкурса. В номинации «город» победил молодой автор Павел Поляк (его настоящая фамилия Кржывдзиньски). С ним я и решил побеседовать.
- Павел, почему ты фотографируешь город?
- Город - это жизненные моменты, которые мы улавливаем, сидя в парке, гуляя по проспектам. Момент как миг, раз и нет его, это не постановочная фотография, как нужно, так и поставил, моменты смотрятся живей.
- А какой город на твоих снимках?
- Таким, каким он является, но самые хорошие кадры получаются именно тогда, когда, гуляя по Ленинскому району, встречаешь картины прошлого.
- А что для тебя важнее, техника выполнения снимка или те эмоции и чувства, которые ты хочешь передать?
- Конечно эмоции. Нужно снимать чувствами, но конечно и о технике не забывать, просто это все уж должно быть в голове.
- Как давно ты фотографируешь, и с чего началось это увлечение?
- Снимаю с января этого года. Меня увлекло то, что у фотографии есть философия и через нее можно показывать мир таким, каким ты его видишь.
- А есть фотографы, которые очень повлияли на тебя или просто очень нравятся?
-Мне много помогал советами Роман Махмутов, ему за это отдельное спасибо, Валерий Миняев давал хорошую критику.
- Возникают ли трудности, когда снимаешь город?
- Конечно, чаще всего моменты срываются, когда появляются люди с бандитской внешностью. Приходиться убирать камеру по дальше и самому удалиться с места находки кадра.
- А какие-то веселые истории были?
- Да была одна. Хотел в парке металлургов сфотографировать, как дети бегают по фонтану, это фотография и заняла первое место. И вдруг дети меня начали поливать из пистолетов. Пришлось по всему парку бегать от них. Но фото получились.

Вот такие они фотографы. Трудности и лишения - не преграда перед действительно хорошими кадрами. Город снимать трудно, кажется, что до тебя уже все сфотографировали. Но когда-нибудь обязательно найдутся молодые таланты, способные показать нам Магнитогорск с необычной точки зрения. Но уж очень хочется, чтобы и мы это увидели.

На 120 порций
Время приготовления:
5 июня 2008 года с 18:00 до 22:00
Место:
Кафе «Огонек»
Способ приготовления:
Ингредиенты укладываются слоями.
Первый – Excalibur. Слой колоритный по внешнему виду и вкусный по содержанию. Попробовав раз, захочется еще. Немного агрессии и рока – делают блюдо удобоваримым для всех и вегетарианцев и хищников.
Второй - Milk House. Эстетика и стремление к качественному содержанию. И даже если что-то выходит не так – не расстраивайтесь. Общее впечатление создается по частному восприятию.
Третий – Tairus. Самая громкая часть. Самый популярный ингредиент. Словесное составляющее переходит в крик. Блюдо наполняется адреналином.
Четвертый – Ziraelle. Легкие нотки ирландско-шотландских мотивов сделают блюдо незабываемым и оригинальным. Позитивность и романтичность – обеспечены.
Пятый – Ignis – жесткий слой, наполненный драйвом. Именно от него и беснуются те, для кого он и рассчитан. Особую пикантность слою и салату придает женское нижнее белье, раскиданное в свободной форме.
Последний - Post Factum. Салату придает задумчивости и легкости. Немного романтики в стиле «Сплин». И никакой агрессии. Одно расслабление.
Примечание:
Идея салата принадлежит группе eXcalibur.

Рецепт записал Макс Хомяков.

Ночью на дорогах свои короли. Неофициальные, но признанные. Они – гонщики, которым не нужны трассы Монако, Испании и Англии – им по душе асфальт промышленных зон. Они – стритрейсеры – гонщики и лихачи.
Первое мое знакомство с Racing-ом состоялось летом 2006 года на белорецком байк-слете «Сплоченные ветром». Нет, конечно, слышал я о них и гораздо раньше, но вот так - в двух метрах от «ревущих монстров» – реально было в первый раз. Впечатлений тогда, надо сказать, я получил немало. Да, там не было затюнингованных «девяток», «мерсов» и других представителей тяжелой артиллерии, но «Kawasaki» и «Suzuki», «Ижи» и «Уралы» - тоже весьма не простые аппараты. И эмоций тогда хватило еще надолго, вспоминая и обсуждая с друзьями все тонкости такого зрелищного, не побоюсь этих слов, вида спорта, как racing. Тогда мы наблюдали за гонками по прямой или Drag – одним из основных направлений street racing. Надо сказать, что обычно соревнования проходят на трассе длиной 402 метра, а все машины делятся на четыре класса в зависимости от двигателя (FSA, FSB, US и Junior). В Белорецке, например, такой трассой стала взлетная полоса заброшенного аэропорта.
Правила в состоянии понять даже дошкольник. Две машины и одна дорога. Старт и финиш. Победа или проигрыш. Все просто и скромно. Хотя, к разговору о скромности, в США, например, для участия в гонках строят специальные автомобили – дрэгстеры, которые наверняка стоят немалых их американских долларов. У нас же, спасибо Великому Тюнингу – внутреннему и внешнему, обычные «девятки» и «лады» становятся настоящими зверями - монстрами асфальтовых покрытий.
А начиналось все в далеких двадцатых годах прошлого века в США, где и состоялись первые соревнования. Легендарная трасса тогда прошла по дну высохшего озера Мохаве, что в Калифорнии. В 1948 году – все в той же Америке в городе Голето был построен специальный трек. Именно с этого года и начинается официальный отсчет истории экстремальных гонок. В 1951 года создается National Hot Rod Association, сейчас в ней состоят около ста тысяч поклонников дорожных приключений.
В нашей Великой и Необъятной первые подпольные (читай – неофициальные) гонки прошли в середине 90-х в Москве. Федерация Drag racing появилась в 2002 году, а первые официальные международные соревнования в России прошли только спустя два года. Постепенно вся страна включается в новую ночную жизнь – Самара, Тула, Санкт-Петербург, Казань - и это еще не весь список. Везде появляются они – лица ночной жизни – азартные, экстремальные, немного романтичные, но точно видящие линию финиша. Говорить об адреналине – лишнее. Его хватает всем, от гонщиков до зрителей.
А если ты еще не в теме – нам пока просто не о чем с тобой говорить. Зайди в Интернет, узнай точное время ближайших битв и присоединяйся. Ночной город ждет тебя.